定义建筑摄影

建筑摄影是以建筑为拍摄主题的摄影。就摄影创造而言，不同的人群对建筑摄影的理解有很大的差异，表现手法也可以完全不同：可以用纪实的手法真实地记录建筑；可以在光影、构图上标新立异、抽象地表现建筑；或使用超广角镜头或鱼眼镜头的透视变形来追求视觉冲击，强调画面的戏剧性效果而完全不顾建筑物原有的空间比例，以达到通过拍摄建筑来表现摄影的某种语言或传达拍摄者的某种情感信息。不同的理解、不同的拍摄风格有利于繁荣摄影创作。风格之间不存在谁高谁低的问题，只存在是否适合所用，是否有利于表现拍摄意图的问题。  

建筑摄影是摄影的重要组成部分，与摄影概念有共性的东西，也有所区别。自从达盖尔的摄影术发明到现在，很多人对摄影的意义都有过不同的诠释，摄影的意义对于每个人来说都不尽相同。给出的答案也是众说纷纭，专业人士用它来记录那些被认为是最值得记录的时光；普通人记录着发生在身边的故事；风光摄影师追逐瞬间改变的光线和天气给人以美的追求；体育摄影用高速连拍来再现人类挑战运动极限的瞬间时刻；人文摄影希望留下生活改变的种种痕迹；动物摄影希望唤起人们对自然的热爱及环保意识。诸如此类，摄影已经进入了社会的各个行业。尤其在数码摄影渐渐成为主流之后，影像的极易获得使得摄影方式发生了根本变化。于是，摄影的可能行渐渐的被扩大到无限，成为每个人都可以掌握的一种方式，人们可以记录自己感兴趣的任何东西，而这种记录的极端简易，带来影像资料的无限膨胀，同时，使得基于照片的审美意趣发生着巨大的变化。摄影的方式、方法、用途的广泛发展和日趋复杂化，商业利用和艺术价值的纠纷等因素，让摄影的意义也就变得越来越庞杂，越来越私人化，有多少拿着相机的人，就有多少种对摄影不同的诠释和理解。每个人都有自己生活的环境，政治、经济、文化、信仰、地域等因素都是不一样的。广泛地说，任何一张照片都是有意义的，因为它总是某个时间和空间的忠实印象。    

建筑摄影是以建筑设计要素和摄影艺术语言为表现手法的综合艺术，通过二维的的平面图像表现建筑在三维上的空间感，通过对建筑形态、外表形态，及周围环境的描绘来显示建筑的特点、个性、文化等。建筑摄影艺术与绘画艺术不同，在某种程度上，建筑摄影比绘画更依赖于光线，更讲究光线的运用。在拍摄时如能充分体现这一点，建筑摄影所带来的形象就会具有更强的吸引力和感染力。建筑摄影必须遵循建筑设计的规律和摄影的艺术语言，才能创作出优秀的建筑摄影作品。  

建筑摄影的特征   

1、纪实性  纪实是摄影艺术的特征之一。这是由于感光胶片能真实地记录物质世界的形态和色彩。摄影机的光学镜头能使现实世界中的物象反映到胶片中。这样似乎就做到了纪实。严格地说，这还不能称为纪实，只能说是艺术地再现物质世界。视觉汇总的物质世界和画面中表现的物质世界具有很大的差异。例如人的眼睛能看到明暗亮度范围只能是1：64.景物的亮度间距再大些，胶片就不能表达出来。又如，人的眼睛看到的物质世界是立体的、具有空间纵深的，而在拍摄作品表现的空间感、立体感是在画面的两度空间中展示的，是通过线条透视、空间透视、重叠等手法来表现的。真实的三度空间和画面中再现的三度空间也是有差别的。因此，从这个意义上来说，摄影的纪实性也是相对的，不是绝对的。  

2、思想性  建筑摄影的目的不只是单纯的体现建筑的形态，更要体现建筑的文化底蕴和思想内涵。与其他摄影相比，建筑摄影的思想性是间接的，是处在建筑物形体之下的，更是难以表现和挖掘的，没有思想性的建筑摄影作品就好似一件华丽的外衣，即使拍摄地再美丽也激发不了人们的兴趣。建筑摄影的价值和生命力也就不存在了。思想性是建筑摄影的重要内涵和特征，这也是有别于其他摄影的重要特征。  

3、客观性  建筑摄影是在特定的环境下用摄影艺术语言表现建筑建造特点的艺术创造。它有别于广告摄影等可以运用人为方法改变周围环境，如制造灯光效果等，而建筑摄影人为制造环境因素的条件很少，有时根本不具备。只能去遵循自然光的规律，找到合适的瞬间。要比室内拍摄难得多，摄影师付出的汗水也可想而知。让作品具有美学价值，让人看着赏心悦目，并留下深刻的印象不是一件容易的事，有时候需要多次重复拍摄。  

4、地域性  不同地域、不同民族、不同时间的建筑不同，建筑摄影所表现的风格和方式也有所不同，如中国古代建筑以木材、砖瓦为主要建筑材料，以木构结构为主要的结构方式，以红色和黄色为主要颜色基调。拍摄时要体现材料的质感和鲜明的色彩，不能破坏这种沿袭下来的民族建筑的氛围，要迎合民族习惯，在色彩上不能乱用。因此，建筑摄影的地域性是区分不同建筑风格、不同民族和不同群体的重要特征。