蔡宜 

艺扬天创始人、资深室内与建筑设计师

建筑与室内双专业背景，高级工程师、中国建筑装饰协会专家评委、中国室内设计资深专家设计师，从事设计工作20多年，具备丰富的项目设计及管理经验，坚持追求文化内涵与艺术形式的完美契合，为每个项目注入独一无二的故事与灵魂，参与设计的大小型项目多次获得业界的认可和业主的好评。

初见蔡宜，便能感受到她身上既有军人的利落果敢，又有设计师的细腻敏感。作为艺扬天创始人、资深室内与建筑设计师，这位从空军工程大学走出的“硬核”女性，用二十余年的职业生涯，书写出一个精彩的逐光成长故事。

蔡宜的设计快速成长之路，始于一次“临危受命”。2010年，刚跳槽到金螳螂的她，接手了一个大大的烫手山芋——常州凤凰谷艺术中心项目。当时，这个近4.8万平方米、投资约4.7亿元的文化综合体，原团队集体离职，没有人愿意接手，用她老领导的话就是被初生牛犊不怕虎的她大胆扛了起来。

“热火朝天的项目现场，各施工队扔过来一叠上百条的图纸和施工问题，我住到工地上的板房办公室里，每天改图到凌晨。”蔡宜回忆道。作为新人，又是女设计师，常驻工地现场还有安全风险，她完全可以用设计院的女生不驻场的惯例推脱，但军校历练出的担当与气概让她选择挺身而出。她单枪匹马，只带上她的狗儿子“小白”设计驻场近一年，逐一应对协调土建、装饰、幕墙、各种设备安装等共计二十几家参建单位。仅其中一个大剧院，就要解决从舞台机械、音响、灯光、声学、钢结构等等各种问题，如舞台上方的升降灯要随音乐律动，各种造型都同时承担自身功能和空间对声学环境产生的综合性影响，就连墙面吸声材料开孔大小间距都要符合精确计算的声学效果。

最棘手的是当时的异形结构施工。在还没有BIM（Building Information Modeling，建筑信息模型）技术的年代，所有曲线、弧度都要靠CAD手工绘制。最终，这个融合了剧院、青少年活动中心、美术馆的综合体如期落成，不仅成为常州地标，更斩获鲁班奖等多个荣誉，还代表公司收到业主单位书面点名表扬。

这场没有硝烟的“战役”让蔡宜明白：设计不止于图面上的夺人眼球的效果呈现，更需要对全专业的统筹和现场的综合协调。在军校养成的执行力以及担当和勇气，成为她破局的关键。她的精气神也感染了其他人，到了后期，建设方及参与的各方专业施工团队都被她感动，纷纷施以援手，大家团结一心将项目按质按时按预算成功落地。她的人格魅力也让她“做一个项目，交一帮朋友”。

凤凰谷的成功，让蔡宜从CAD设计师被直接提拔为项目负责人。2012年，她主导扬州建设大厦相关设计，首次展现出对文化的深度挖掘能力。那个年代，很多设计还没有文化概念，她以“烟花三月下扬州”为灵感，将江南烟雨的朦胧感融入现代中式风格，呼应着“孤帆远影碧空尽”的诗意。她带着团队全程跟进，从装饰到软装、设备等方面，亲力亲为，最终的竣工现场和她做的方案效果图一模一样。

2013年，蔡宜迎来更大挑战——大连碧龙潭12万平方米酒店项目。这个金螳螂当年产值最高的项目，她与搭档带领几十人团队，用不到一年时间完成近百张效果图和三千多张施工图，将设计理念转化为可施工的细节。“第一次体会到团队作战的力量，每个人都是拼图的一块。”

这份能力在重庆市场也得到进一步验证。2015年，她受命开拓重庆分公司市场，面对当地市场的低迷，她带着三人的初始团队扎根当地，接连拿下当地的龙头企业格力、力帆、精信等知名企业项目，甚至啃下40万平方米的重庆巫山FM广场商业综合体。“大项目像大兵团作战，考验的是战略布局。”这个包含商场、影院、餐饮的巨无霸高效落地，以及后续着一个个项目的高分落地，金螳螂在重庆站稳了脚跟。

蔡宜的奖项簿也在不断增厚：18/19亚太室内设计精英邀请赛金奖、第九届中国国际空间设计大赛金奖、国装饰设计奖（CBDA设计奖）金奖……2023年，她获评高级工程师（副教授职称），成为行业内少见的女性副高职称拥有者。2024年又斩获法国双面神GPDP AWARD国际设计大奖、2024年度TOP10最具国际影响力知名室内设计师大奖……

2024年，蔡宜着手创办艺扬天，将目光投向城市更新与文旅融合。“中国不缺新建建筑，缺的是能打动灵魂的空间环境。”

在设计陕西历史博物馆秦汉馆序厅时，面对其他团队几稿方案皆被否决的压力，她从“星宿”中找灵感：秦朝疆域与二十八星宿对应，她用手绘在穹顶模拟星空，用台阶取代传统前台，既呼应“北斗定疆”的历史，又让观众可坐可游，在展现秦汉恢宏历史的同时，兼具休憩、表演功能。“我们去掉了三分之二的装饰，用极简线条勾勒宇宙感。”最终方案一稿通过，项目也荣获全国博物馆十大精品奖。

蔡宜常说“建筑是有灵魂的”，要挖掘一个空间独特的最核心的精神层面的东西，“我希望做的每一个空间都包含它的价值观与浓缩的意义。找到意义后用视觉化去展现，并且功能合理、流线畅通，视觉上符合美，又有记忆点。”

如今，艺扬天的项目清单上，宿迁洋河酒厂城市更新等项目持续推进。其中洋河项目最具代表性——她将老厂房改造为“酒文化体验区”，保留工业遗迹的同时，植入沉浸式酿酒展示，让闲置资产变成文旅打卡地。“不是简单装修，是赋予新的生命逻辑。”

作为法国双面神全球TOP10室内设计师、中装协专家评委，蔡宜对行业有着清醒的认知：“中国不缺设计师，而缺愿意沉下心做原创的人。”她说自己做的是“把馒头变成蛋糕的魔法”，在她看来，真正的设计不应是复制粘贴，而要像苏州古城那样，既有辨识度，又能承载生活的烂漫与历史的厚重。

每一个项目的获奖或成功落地之后，下一个项目又是新的开始，我们一直“拒绝抄袭自己”。“未来的设计，要让人们愿意放下手机，走进真实的体验里。”蔡宜望着窗外的苏州古城，眼神坚定。从凤凰谷的破局到秦汉馆的传承，从金螳螂的淬炼到艺扬天的开拓，她始终在用设计回答一个问题：如何让每一方空间，都既脚踏实地，又仰望星空。