杨安杰

都市与建筑设计研究中心

主创建筑师

毕业于西安建筑科技大学建筑学专业。2018年入职中国建筑西北设计研究院，现任都市与建筑设计研究中心主创建筑师。参与设计的工程项目获陕西省优秀城市规划设计二等奖、中建西北院优秀设计一等奖等，曾获中建西北院青年岗位能手、先进工作者等荣誉。

问：在职业生涯初期，是否有让您至今难忘的导师或项目经历？这些经历如何具体影响您后续的设计理念和工作方式？

答：2018年毕业后，我有幸加入中建西北院都市中心团队。在赵元超老师的带领下，我们每个项目都秉持着尊重城市、服务生活的理念，从方案构思到落地实施，团队成员都保持着严谨的工作作风，反复推敲每一个细节，在坚持设计初衷的同时灵活应对各种挑战，最终确保每个建筑作品都能完美呈现。

2019年国家版本馆竞标像是一场沉浸式的设计启蒙。在前期方案讨论中，团队围绕“如何体现大国气象”“传统与现代的关系”等核心议题展开深度研讨。我们经历了三轮激烈角逐，第一轮提交了彰显气势与含蓄内敛两个对比方案；第二轮面临关键策略抉择，最终确定了以“隐”为主的设计方向；第三轮则在持续优化中突破创新。

至今奋斗的场景依然生动，会议室里，设计方案讨论的热火朝天；凌晨时分同事们疲惫却坚定的眼神；三人拉着三轮车运送模型，游荡长安街的紧张时刻……虽然历经四个月三轮竞标最终获得第二名，但这段经历让当时作为新人的我获益良多。不仅有机会表达设计见解，更从前辈身上领悟到：建筑设计要从多角度思考，多方面尝试。

这段经历重塑了我的设计认知，设计过程远不止于形式探索，更是在反复研究、比较和抉择中寻找最优解。竞赛最终结果是技术、艺术与社会价值的复杂平衡。项目教会我用平常心看待得失，学会以更开放的心态面对每个项目，始终秉持 “尊重城市、服务生活” 的初心，珍视每一次设计机会。

问： “人民对美好生活的向往”是城乡建设工作的奋斗目标。作为新时代建筑师，您认为应通过哪些创新工作方法，将这一愿景转化为可触摸的建筑空间？

答：新时代建筑师首先需要夯实职业生存的基础，才能以充沛精力追求设计理想。这种职业发展状态，须建立在社会认可与自我认同的双重支撑之上。社会认可是行业与社会协同向前、持续进步的必然结果；自我认同则源于建筑师对职业价值的笃定信仰，以及对“拓展幸?？占?rdquo;这一信念的执着坚守。

坚持以人民为中心的空间营造。如在设计长安书院内街的过程中，我们始终围绕两个核心问题深入探索：如何切实提升北侧廉租房住户的生活品质？如何打造兼具文化价值的城市综合体？这一思考脉络，推动我们确立了“商业内街”的核心设计理念。通过立面形态、空间布局、材料选用等多维度的系统设计，这条贯穿建筑南北的内街，最终成为串联市民日常生活的活力纽带。如今，原本消极的缝隙地带转变为融合商业、社交与文化功能的活力纽带，沿街店铺陆续开门纳客，曾经寂静的街道正逐步焕发崭新生机，切实提升了社区的生活品质。

注重技术与人文的双向融合。榆溪河商业地块项目的设计历经两年打磨，过程中波折不断，历经二十多轮方案调整、用地性质的变更、功能的重新整合……作为建筑师，我们挖掘地方文脉与使用者真实情感，让技术服务于人的体验，在公园与建筑的边界融合、商业与文化的价值平衡、复杂人际关系网的协调中，持续探寻最优解。最终定型的“一街三巷”方案，既坚守了服务日常生活的初心，又深度回应了场地的固有特质。

在我看来，建筑不仅关乎形式与功能，更关乎幸福与归属。持续学习、保持敏锐、扎根现实，用设计传递温度，正是我们这一代建筑师回应时代命题的最好方式。

问：当前建筑行业面临周期调整、技术革新等多重挑战，作为青年建筑师，您认为哪些能力将成为破局关键？您正在采取哪些具体行动提升这些能力？
答：我认为在当前行业背景下，持续学习与心态建设尤为重要。面对周期波动与技术迭代，首先要保持积极的生活态度，避免过度内耗，维持良好的身心状态，才能养精蓄锐、向阳而生。

2020年港务区城市设计国际竞赛中，我们面对众多院士与国际团队，在高压下完成了“长安云”和“长安乐”的创作。我参与“长安乐”的深化设计，在“帆”造型的幕墙设计中，采用化整为零的策略，将复杂三维曲面转化为最小单元的“乐符模块”，通过单元化控制实现了造价与效果的平衡。整个幕墙系统由近7万根乐符单元组成，借助数字化设计与精密施工，既实现远观的恢宏大气，又蕴含近看的文化细节；同时结合不同功能区域的节能与采光需求，对单元长度进行差异化调节，使艺术表达与技术实现深度融合。

面对行业的不确定性，我认为更应勇敢接受现实，积极拥抱新技术、新方法的确定性，不断提升自我、开拓视野，在变革中寻找新的机遇。建筑行业正在经历一轮优胜劣汰的净化阶段，时代的尘埃落在每个人肩上，但时代前进的步伐从未停止。

“穷则独善其身，达则兼济天下”，在我看来，这正是当下一种恰切的生存哲学。在“穷”时沉潜积累，主动学习新理念、新技术；等到“达”时，不忘躬身实践，始终相信：用专业能力塑造富有人情味的空间，终将获得时代的回响。我期待那一天，能够真正兼济理想，做一个项目，交一些朋友。

问：建筑设计是理性与感性的结合体，您在设计工作之外通过哪些方式保持创作敏感度？是否有坚持多年的特殊兴趣对设计产生过意外启发？

答：设计源于对生活的热爱与感悟。对我而言，保持创作敏感度既需要持续输入，也离不开多元的兴趣体验。工作之外，我会通过旅行、观察和跨领域学习来滋养自己的设计直觉。尤其是多年来对自然形态的热爱，曾为我的设计带来过不少意外启发。

在陕西自然博物馆黄陵馆的方案设计中，我们希望建筑能与山林环境真正融合。当时，我个人长期对自然曲线和数学规律的兴趣，成为了重要的灵感来源。正如安东尼奥?高迪所说“直线属于人类，曲线属于上帝”，我们尝试从自然中寻找有机的建筑语言。在反复推敲中，我们发现斐波那契曲线可以诠释生命生长的数学之美，也就是“蜗?？巧さ幕平鸨壤?rdquo;，这不仅是一种数学规律，更是一种生命力的表达。于是，它将自然生长的意象转化为建筑的形态生形逻辑，最终成就了那座蜿蜒于山间、“天人合一”的“生命之脊”。

这一经历让我更加确信，设计并没有领域的界限。多年来对烟火人间，对大山大川的热爱不断反向滋养着我的建筑设计思维。它们教会我如何观看、如何感受，也更让我理解深泽直人提出的理念——“好的设计是感觉不到设计的设计”。作为青年建筑师，我愿意一直带着好奇与虔诚去生活，因为灵感，从来都在真实的世界里静静生长。